仿真木雕

伊斯特萬 · 恰卡尼(István Csákány,1978-)是出生於羅馬尼亞而居於匈牙利的當代藝術家，他藝術實踐的特點是使用非常簡單的材料，例如木材製作大型裝置，以精準的雕刻手法表達現實的題材，與傳統工藝、工業以及藝術家的處境有關。曾經擔任手工從業員和建築工人的工作，恰卡尼以他的生活經驗作爲基礎，經常反思社會變革帶給政治、經濟和文化的影響，他的藝術結合多重工作概念，浸透着濃厚的現實主義的意味。在恰卡尼的作品中出現的人物形象經常就是藝術家本人，但更常見的是缺席的狀態，在他精心構建的高度寫實的仿真場景中，總是空無一人，充滿荒誕的氣氛和超現實的感覺，以暗喻現代性的終結，但也誘發對空曠的空間的想像，在不久的將來可能引發新的可能性。

恰卡尼的裝置作品《Ghost Keeping（守靈）》於二○一二年為“卡塞爾文獻展 13”而創作，它佔據了文化火車站(Kulturbahnhof)展館一進場的整個展廳，是一個與真實尺寸等大的縫紉車間，從遠處一眼看去，該裝置像是一張工廠裏的快照，具有極度寫實的視覺效果，但當走進裏面，細看之下，原來是藝術家匠心獨運之作，在視覺上重建的模型，完全以木雕工藝精心製作，完美細緻地再現了一個擺滿各種縫紉機、熨衫板、電線、三角鐵的縫紉車間，讓人嘆爲觀止。有幾個人形，由黑色的禮服組成空殼，具有穿在人身上的體積感，像鬼魂一樣漂浮在附近。木質結構帶來藝術異化的效果，創建了一個充滿幻想和荒誕的空間，縱然藝術家詳細而複雜地表現了這個空間的真實性，然而人的缺席清晰地表明 “守靈”這個標題，以一種超現實主義的表達方式，寓意這種傳統製造業的消失是必然的。恰卡尼的木雕實驗當代藝術是非常成功的，一方面，從他的個人記憶和經歷汲取靈感，另一方面，重新審視了充滿好奇的經典模型，這個聚集了珍貴和非凡物品的地方，成爲一個歷史上的組合，其豐富性和審美影響在觀衆的腦海中留下深刻印象。這個沒有人類存在的作品，只留下了佔領這個空間的痕跡，然後通過觀衆的出席而恢復生機，把作品主角的位置留給了觀衆。

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